Por Nicolás Rojas. Fotos de Daniel Araneda.

E.B.M es una sigla que se puede expandir en “Electro Body Music” y representa un estilo de música bastante antiguo. Actualmente se le incluye dentro del repertorio que la fauna ‘tipo Blondie’ disfruta de vez en cuando, si hay fiestas para el (exiguo) grupo de seguidores de la música electrónica dura: los denominados “industriales”. Una buena introducción respecto al tema, debiera ser a principios del 1900, con el primer instrumento de música electrónica llamado “Telharmonium”, sin embargo, voy a avanzar en la cronología, e incluso me voy a saltar a los padres de la música electrónica: “Kraftwerk”. Así que vamos a mediados-finales de la década de 1970. Los músicos que desearon experimentar en la línea original de “Kraftwerk”, con rock experimental mezclado con electrónica y hasta toques de música clásica, se agruparon bajo un sello discográfico llamado “Industrial Records” con el slogan “Industrial Music for Industrial People”, donde partieron grupos que terminaron de delinear el género como “Throbbing Gristle”. De aquí viene el mote de “Industriales”.

A principios de los 80, aparece una extensa camada de músicos que se interesaron en hacer más mezclas de rock con electrónica, pero en un sentido minimalista, naciendo así numerosos estilos: Electropunk, Synthwave, Synthpop, etc. Entre ellos aparece el E.B.M, más crudo y agresivo que sus hermanos, ellos usaban casi únicamente instrumentos electrónicos. El somido E.B.M es entre fierros retorciéndose, máquinas de moler carne, y latigazos, usando de samples de películas antiguas. Además, el uso de distorsión en la voz, ya usado por “Throbbing Gristle”, (re)emergió como novedoso. Es la banda “Front 242″ (Bélgica), quien acuña el término Electro Body Music o E.B.M. para referirse a la música que hacían. Este estilo no sólo se motivaba con una música y estética, sino también manifestarse en pro o contra (más en contra que a favor) de procesos sociales-económicos-politicos-religosos en todo el mundo. Aunque sus temas también pasarían por una variedad bastante amplia.

Dentro de la camada de artistas amparados por este estilo musical, aparece “Nitzer Ebb”, en Essex, Inglaterra en el año 1982, con los integrantes: Douglas McCarthy (voz, programación), Bon Harris (programación, teclados) y David Gooday, aunque no sacarían ningún disco hasta el año 1987 (“That Total Age”). Con el tiempo, gran parte de los artistas E.B.M viraron hacia música probablemente menos agresiva en cuanto a baterías programadas, pero más retorcida (o “corrosiva”) en cuanto a teclados y a la distorsión de voz, siendo las temáticas más bien inalterados, a esta evolución es la que actualmente se le denomina E.B.M, al cual adscriben bandas como “God Module”, “VNV Nation”, “Suicide Commando”, “Grendel”, “FCFG820″, los mexicanos de “Amduscia”, y un eterno etcétera.

La evolución del sonido de “Nitzer Ebb” fue a través de la prolijidad en la ejecución y en las mezclas. La voz de Douglas McCarthy, tampoco cambió ni agresividad de estilo, sólo se hizo mejor lo que ya se tenía, quedando aparentemente como un estilo inmutable y diferente a otras bandas que experimentaban de otras fuentes. A este estilo se le conoce como “Old School E.B.M.” y a él adscriben bandas como “Front 242″, “Excessive Force”, “Cabaret Voltaire”, y los nacientes “Ministry” (más bien su segunda etapa),”KMFDM” y “Die Krupps”, aunque posteriormente los últimos trabajarían el Industrial Rock-Metal, y así otro eterno etcétera.

Por su parte, la historia de “Nitzer Ebb” no ha estado exenta de reuniones y separaciones. Incluso desde 1989, cuando Gooday deja la banda, y ésta queda como un dúo. Entre McCarthy y Harris, las relaciones se pusieron tensas y a mediados-finales de los 90 la banda se separó, aunque no de forma oficial, reactivándose aproximadamente el 2005 con un poco de ayuda del músico Francés Terence Fixmer, que hizo que McCarthy volviera a tocar canciones de Nitzer Ebb, durante los años 2001 a 2004, sin Harris.

El pasado martes 7 de Diciembre, “Nitzer Ebb” tocó en Chile en la discoteque “Blondie” (¡y dónde más!). Y fue secundado esta vez por dos bandas de E.B.M locales: “Humanoides” (Chile) y el dúo “Arian 1″ (Perú), siendo esta última más cercana al estilo E.B.M “Old School”, fuertemente influenciada por “Front 242″. El concierto fue no solamente vibrante y emocionante, sino musicalmente perfecto, y es lo que es “Nitzer Ebb” cada vez que pisa un escenario: prolijidad, perfección y energía. Antes (en el tour del 2006), ellos ya habían pisado el suelo nacional y también tocaron en la Blondie, por lo ya sabían a qué se enfrentaban. El espectáculo ya estaba asegurado para los fanáticos. Así que también quedó dentro de los dineros bien invertidos. Cabe mencionar que esa vez vinieron con la modelo y baterista Kourtney Klein quien también merecería un reconocimiento aparte.

“Nitzer Ebb” fue junto a otras bandas, un adalid de viento fresco de la música Underground, que tuvo la suerte de encontrar su sonido de forma temprana, por lo que perfeccionarlo era un paso natural. Por ende, es obvio que frente a las dificultades internas que hayan tenido, no dejen de ser una banda de culto, lo que demostraron con creces en el concierto del pasado 7 de diciembre. Si bien, pareciera que quedarse en un estilo musical y evolucionarlo es solo más de lo mismo,  en el caso de “Nitzer Ebb” cada disco es una pulidita a su estilo original, por lo que encontrar cosas nuevas en ellos es una garantía.

*Saludos especiales a Marcus, Fran, Sheldon, Pato, Chistian, Dani, Xim.

Todas las fotos son gentileza de Daniel Araneda.